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FANNY LACROIX    ATELIER

[email protected] 
@fannylacroixatelier


Mon entrée dans l'univers créatif s'est faite par la nature, la végétation. La plupart de mes expérimentations ont eu lieu dans mon jardin à Saint-Maur-des-Fossés, où une flore très riche cohabite. C'est un cadre idéal pour débuter, où tout semble harmonieux en termes de proportions, de couleurs et de composition. On pourrait évoquer le nombre d'or, mais je trouve ce concept trop scientifique à mon goût.


Selon moi, la liberté créative naît lorsque l'on se libère des conventions établies et des cadres préexistants. L'humour, la couleur et les collages sont mes outils quotidiens pour créer et adoucir les mœurs. À travers de nouveaux usages, espaces, objets et œuvres d'art, j'aspire à proposer une existence plus belle.





Le bon sens

Les nécessités superflues
La bouilloire

La douche libre
Scénographie SESSUN
Le Trabendo en folie

Lumi
Série Intérieurs
Fresque pour un particulier à Boulogne
Fresque Faro
Série le bon sens
Coup de chaud! Design Parade 2022
Memoria
Mini Golf
Fresque éphémère pour Prép’art
Série plantes graphiques
Sacré Collection
Série racines

LES NÉCESSITÉS SUPERFLUES
Jeune création Camondo x Monoprix


Cette composition picturale retranscrit tout ce que m’évoque l’enseigne Monoprix.
J’ai parcouru les photos prises durant l’exposition intitulée « Le design pour tous : de Prisunic à Monoprix, une aventure française. ». J’y pioche les objets qui font écho à la nourriture, au supermarché et à l’univers formel de Monoprix afin de les faire resurgir sur ma toile.

Le chariot traditionnel pour faire ses courses. Au-dessus, j’ai représenté le tapis de caisse avec les rouleaux en acier, que je transforme en une rangée de macaronis luisants, recouverts de beurre chaud. Sur la gauche, le présentoir dessiné par Gerard Ifert et Rudi Meyer pour la Bulle Six Coques de Benjamin Maneval, qui nous fait penser à un grand morceau de gruyère. Plusieurs sens cachés apparaissent à travers les objets industriels, et d’autres objets apparaissent tels qu’ils sont pour leur force graphique, comme le porte-cintres et ses cintres ainsi que l’assise, au centre, monobloc en plastique d’un rouge éclatant !


CADDIE
peinture acrylique sur papier 21x29,7 cm

PRISU
peinture acrylique sur papier 50x65 cm

MACARONI
peinture acrylique sur papier 21x29,7 cm

GRUYÈRE
peinture acrylique sur papier 21x29,7 cm

LUMI


C’est un corps de lampe en forme de pas de vis sur lequel peuvent s’adapter des accessoires qui diffusent la lumière.
Exemples parmi la multitude de déclinaisons possibles avec des pieds et abat-jours différents
.


LA SCÈNE SOLAIRE

Sessùn Craft Prize
« Créer une scénographie fonctionnelle, destinée à présenter une collection d’objets, d’accessoires et de vêtements conçus autour de la couleur Indigo »


Le mot « indigo » nous a inspirés à utiliser sa couleur complémentaire, un jaune solaire, pour sublimer les objets bleus de la collection. Nous avons conçu une scénographie simple avec des cubes jaunes aux extrémités ondulées, évoquant des éléments domestiques (lit, table, baignoire, store) et définissant les espaces de la chambre, salle de bain et terrasse. Cette mise en scène poétique s’appuie sur l’habitat méditerranéen et des souvenirs d’été pour créer un cadre chaleureux et évocateur.



Peinture acrylique sur papier 40x60 cm


LE BON SENS

Projet de fin d’études


A l’ère de la surconsommation et de la course au temps dans laquelle nous vivons, je souhaite revenir à l’idée de bon sens.
Je propose une réécriture de ce dernier à travers une expérience responsable et radicale au sein d’un petit habitat. 

Dans mon mémoire “ Enchanter le quotidien”, je me suis interrogée sur la place et la légitimité des usages et objets au sein de l’habitat.
Cette remise en question de nos habitudes préétablies m’a offert de nouveaux scénarios d’usage. 
Partant du point de vue d’un enfant qui souhaiterait comprendre comment les choses fonctionnent.
Les usages traditionnels tels que se chauffer, se nourrir, se laver et dormir deviennent ainsi: le chaud, le point d’eau et le mou. 


Ce projet prendra la forme d’une vitrine urbaine, afin d’attiser la curiosité des passants sur la satisfaction utilitaire que les objets et matières provoquent, ainsi qu’a confronter les individus à la réalité des ressources.

Il s’agit de montrer que les objets façonnent notre quotidien et que l’on peut aussi s’en émerveiller.